Konstanze Eickhorst wurde in Bremen geboren und erhielt ihren ersten Musikunterricht an der Musikschule Bremen-Nord. Bereits als 11-Jährige wurde sie in die Klasse von Prof. Karl-Heinz Kämmerling in Hannover aufgenommen, der ihr wichtigster Mentor wurde. Entscheidende künstlerische Impulse erhielt sie außerdem von Vado Perlmutter während des Studiums in Paris.

Der Gewinn der ersten Preise bei den internationalen Wettbewerben „Clara Haskil“ und „Géza Anda“ markiert den Beginn der Karriere von Konstanze Eickhorst, nachdem sie zuvor bei nationalen Wettbewerben erfolgreich gewesen ist.

Im Alter von 28 Jahren als Professorin an die Hochschule nach Hannover berufen, setzt sie ihre pädagogische Tätigkeit an der Musikhochschule Lübeck fort. Erfahrungen weiterzugeben und zu vermitteln, ist ihr ein Anliegen. Seit 2007 hat sie den Vorsitz der Jury des EKWB inne und ist Mitglied der künstlerischen Leitung.

Silke Avenhaus wird weltweit geschätzt für ihre Internationale Konzerttätigkeit und ihre mittlerweile über 40 Aufnahmen umfassende Diskographie. Regelmäßig ist sie in der Wigmore Hall London, Concertgebouw Amsterdam und im Wiener Konzerthaus zu Gast, sie tritt im Salle Gaveau Paris, im Brahms-Saal des Wiener Musikvereins und der Philharmonie in Köln, München und Berlin sowie der Carnegie Recital Hall New York auf. Sie wird zu renommierten Festivals, wie Marlboro Music Festival, Berliner Festwochen, Rheingau Musik Festival, Salzburger Festspielen, Lucerne Festival, Schleswig-Holstein Musik Festival, Klavier-Festival Ruhr und Beethovenfest Bonn eingeladen. Silke Avenhaus war bei zahlreichen Sinfonieorchestern zu Gast und arbeitet als Kammermusikpartnerin mit den bedeutendsten Interpret:innen wie Antje Weithaas, Tabea Zimmermann, Tai Murray, Marie-Luise Neunecker, Jean-Guihen Queyras und Quirine Viersen zusammen.

Die gebürtige Karlsruherin gewann bereits früh verschiedene Wettbewerbe und studierte bei Bianca Bodalia und Klaus Schilde (Hochschule für Musik und Theater München), György Sebök (Indiana University, Bloomington), wie auch bei Sandor Végh und Sir Andras Schiff. Silke Avenhaus lehrt als Honorarprofessorin an der Hochschule für Musik und Theater in München. Meisterkurse gibt sie in Deutschland, Norwegen, Portugal, England, Irland, Spanien und Chile, als Jurorin ist sie tätig bei Wettbewerben wie dem ARD-Wettbewerb München und dem Leeds International Piano Competition. Ab der Saison 2021/2022 hat Silke Avenhaus zudem eine Gastprofessur für Klavierkammermusik an der Musikhochschule Lübeck übernommen.

Carsten Dürer hat lange aktiv Klavier gespielt und studierte dann Musikwissenschaft in Köln. Ab 1984 begann er als freier Musikjournalist zu arbeiten, für Tageszeitungen, alle wichtigen Musik-Fachmagazine im Klassik-Bereich sowie für den Rundfunk. Nach Ende des Studiums übernahm er parallel zwei Chefredaktionen, die er mehrere Jahre lang bekleidete. 1994 gründete er den Staccato-Verlag, in dem seit 1997 „PIANONews – Das Magazin für Klavier und Flügel” erscheint, das Carsten Dürer als Herausgeber und Chefredakteur leitet. Zwischen 2003 und 2014 erschien im selben Verlag das Magazin „ENSEMBLE – Magazin für Kammermusik“, das Carsten Dürer gründete und leitete. Daneben veröffentlicht der Verlag auch Biografien von Pianisten, Reprints und wertvolle pädagogische Bücher im Bereich Klavier und Kammermusik.

Neben seiner journalistischen Tätigkeit schreibt Carsten Dürer auch Programmhefttexte, Booklet-Texte für CDs, hält Konzerteinführungen und Vorträge für Studierende und sitzt immer wieder in Jurys von internationalen Klavier- und Kammermusikwettbewerben. Carsten Dürer war jahrelang Vorstandsmitglied der „European Chamber Music Teachers Association“ (ECMTA) und Mitglied der Jury des ECHO-Klassik Schallplattenpreises. Jahrelang unterrichtete er im Lehrauftrag an der Hochschule für Musik und Theater Rostock „Literaturkunde Klavier“ und an der Anton Rubinstein Internationale Musikakademie „Musikvermittlung“ und „Stilkunde“.

Christopher Elton wurde in Edinburgh geboren und erhielt den größten Teil seiner musikalischen Ausbildung an der Royal Academy of Music London. Er schloss seinem Studium mit einem Diplom in zwei Hauptfächern – Klavier und Cello – ab. Er leitete die Klavierabteilung der Royal Academy of Music London (RAM) von 1987 bis 2011. 2002 wurde ihm der Titel „Professor of the University of London“ verliehen. Ebenfalls ist er „Emeritus Head of Piano“ bei der RAM und unterrichtet dort weiterhin eine große Klavierklasse. Christopher Eltons Student:innen sind Gewinner namhafter internationaler Klavierwettbewerbe und er ist Jurymitglied bei bedeutenden internationalen Klavierwettbewerben. Von der Klavierfakultät der Yale School of Music wurde er als Gastprofessor eingeladen. In den letzten Jahren hat er Meisterkurse in den Vereinigten Staaten, Japan, Israel, Korea, Australien, Taiwan, Hong Kong, Spanien, Deutschland, Irland und Vietnam gegeben, viele davon an bedeutenden Konservatorien oder Universitäten. Außerdem hat er Liederabende im Vereinigten Königreich, den USA, Irland, Spanien, Australien und Vietnam gespielt.

Christopher Elton kann auf zahlreiche Preise und Auszeichnungen bei nationalen und internationalen Klavierwettbewerben zurückblicken. Er spielte regelmäßig Konzerte als Solist und Kammermusiker, die auch im Rundfunk ausgestrahlt wurden. Gleichzeitig war er als freischaffender Cellist bei den wichtigsten Sinfonieorchestern in London tätig.

Roland Krüger ist Preisträger zahlreicher Auszeichnungen, darunter der erste Preis des Concours de Genève im Jahr 2001. Er konzertierte in vielen wichtigen internationalen Konzertsälen wie dem Concertgebouw in Amsterdam, dem Palais des Beaux-Arts in Brüssel, der Musikhalle (Laeiszhalle) in Hamburg, der Kölner Philharmonie, der Victoria Hall in Genf, dem Casino in Basel, der Beethovenhalle in Bonn, dem Schleswig-Holstein Musik Festival und dem Rheingau Musik Festival oder dem Festival di Ravello in Italien. Als Solist arbeitete er mit verschiedenen Orchestern unter Dirigenten wie Fabio Luisi, Dennis Russell Davies, Othmar Maga, Eiji Oue oder Marc Soustrot zusammen.

Roland Krüger studierte bei Oleg Maisenberg, Karl-Heinz Kämmerling und war von 1999 bis 2001 einer der wenigen ausgewählten Studenten in der Klasse von Krystian Zimerman in Basel. Neben zahlreichen weiteren Preisen und Auszeichnungen erhielt er 2001 den 1. Preis sowie den Publikumspreis beim renommierten Genfer Musikwettbewerb (Concours de Genève). Zu seinen CD-Veröffentlichungen zählen die 12 Etüden von Debussy (Ars Musici), Solowerke von Schubert, Janáček und Bartòk (paladino music) und Kammermusik von Mozart/Hummel, Reinecke und Merk (Naxos). Im Jahr 2007 wurde Krüger zum Professor für Klavier an der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover ernannt, wo er zur Zeit Sprecher der Fachgruppe Klavier und des Studienganges Soloklasse ist. Seine Studierenden gewannen zahlreiche Preise, zum Beispiel in Aarhus, Barletta, Dresden, Hong Kong, Meiningen, Orléans, Sendai, Vevey, Vilnius oder Zwickau.

Varvara wurde in Moskau geboren und studierte an der Gnessin-Spezialmusikschule sowie am Moskauer Tschaikowski-Konservatorium bei Mikhail Voskressensky, später an der Hochschule für Musik und Theater Hamburg bei Prof. Evgeni Koroliov. 2006 wurde sie Preisträgerin beim Internationalen Johann Sebastian Bach-Wettbewerb in Leipzig, 2012 gewann sie den Géza Anda Wettbewerb in Zürich. Varvara tritt als Solistin mit bedeutenden Orchestern wie dem Orchester der Tonhalle Zürich, dem SWR Sinfonieorchester, dem Sinfonieorchester des Mariinski-Theaters, dem Wiener Kammerorchester, dem Ungarischen Radiosinfonieorchester und dem Orchestre Nationale de Lille unter der Leitung von Dirigenten wie Eliahu Inbal, Valery Gergiev, David Zinman, Cornelius Meister, Tamás Vásáry, Yaron Traub und Vladimir Fedoseyev auf.

Varvara gibt Klavierabende beim Luzern Festival, Klavier-Festival Ruhr, Septembre Musical in Montreux, Gstaad Menuhin Festival sowie in bedeutenden Konzertsälen wie der Tonhalle Zürich, dem Auditorio Madrid, der Philharmonie de Paris, dem Palau de la Música Barcelona, der Stiftung Mozarteum Salzburg oder dem Konzerthaus Dortmund. Varvara ist eine begeisterte Kammermusikerin. Ihre Diskografie umfasst Werke von Mozart, Händel und Lizst. Bald erscheint ihre Aufnahme von Bachs Goldberg Variationen.

Andrzej Pikul studierte bei Prof. Tadeusz Żmudziński an der Krzysztof Penderecki Musikakademie Krakau und in der Meisterklasse von Prof. Paul Badura-Skoda an der Hochschule für Musik Wien. Er erhielt wichtige Impulse bei Meisterkursen (A. Jenner, V. Perlemuter, G. Agosti, T. Vasary) und ihm wurden zahlreiche Preise und Auszeichnungen verliehen, u.a. beim Polish Piano Festival in Słupsk (1981), bei der International Competition Foundation Cziffrra in Senlis (1983) oder beim European Broadcasting Competition in Bratislava (1985). Er konzertierte weltweit in renommierten Konzertsälen wie dem Brahms-Saal und dem Beethovensaal (Wien), der Wigmore Hall (London), der Norsk Opera (Oslo) und der Izumi Hall (Osaka) sowie im African Forum Theater (Pretoria).

Er wurde zu zahlreichen Festivals eingeladen und hat Aufnahmen für das polnische Radio und Fernsehen, den Österreichischen Rundfunk und Radio Suisse Romande gemacht sowie mehrere Alben aufgenommen. Er gab Meisterkurse in Australien, Chile, Israel, Japan, Brasilien, Deutschland, Neuseeland, Portugal, der Republik Südafrika und Spanien und saß in Jurys polnischer und internationaler Musikwettbewerbe. Er war Gastprofessor am Kobe College in Japan (2002/2003) und an der Johannes Gutenberg-Universität in Mainz (2011/2012). Zurzeit ist er Professor für Klavier an der Krzysztof-Penderecki-Musikakademie in Krakau.

Seit August 2021 ist Tung-Chieh Chuang Generalmusikdirektor der Bochumer Symphoniker und Intendant des Anneliese Brost Musikforum Ruhr. Zurückliegende Engagements führten ihn u.a. zum Deutschen Symphonie-Orchester Berlin, WDR Sinfonieorchester, NDR Radiophilharmonie, Danish National Symphony Orchestra, Helsinki Philharmonic Orchestra, Oslo Philharmonic, BBC Symphony Orchestra, Royal Scottish National Orchestra und Seoul Philharmonic Orchestra. Er leitete wiederholt das MDR Sinfonieorchester, Dresdner Philharmonie, Die Deutsche Kammerphilharmonie Bremen, Lapland Chamber Orchestra, Sønderjyllands Symphony Orchestra, Trondheim Symphony Orchestra, Tampere Philharmonic Orchestra und Oviedo Filarmonía. Den Grundstein für seine internationale Karriere legte der gefragte Dirigent aus Taiwan 2015 mit dem Gewinn des Internationalen Malko-Wettbewerbs in Kopenhagen. Zuvor hatte er bereits Preise beim Internationalen Dirigentenwettbewerb ›Sir Georg Solti‹ in Frankfurt, beim ›Gustav-Mahler-Dirigentenwettbewerb‹ in Bamberg und beim ›Jeunesses Musicales International Conducting Competition‹ in Bukarest errungen. Tung-Chieh Chuang entstammt einer Familie professioneller Musiker und lernte früh, Horn und Klavier zu spielen. Sein erstes öffentliches Konzert gab er mit elf Jahren. Er studierte am Curtis Institute of Music in Philadelphia und an der Hochschule für Musik ›Franz Liszt‹ Weimar. Zu seinen Mentoren gehören Mark Gibson, Gustav Meier, Otto-Werner Mueller und Nicolás Pasquet. Heute lebt der Dirigent mit seiner Familie in Bochum.